hester oerlemans | Broos

"In eenvoudige composities verbeeldt Oerlemans de fragiliteit en de kracht van een bestaan dat door migratie en globalisering op drift is geraakt."  

Installation view Hester Oerlemans | BROOS

In het werk van Hester Oerlemans botsen tegengestelden op elkaar: het huiselijke en het nomadische, het westerse en het oosterse, het vertrouwde en het vreemde. Naar eigen zeggen is de kunstenaar gefascineerd door de plotselinge nabijheid van dat wat van ver komt. Oerlemans: ‘Ik word in eerste instantie getriggerd door de kleuren en de exotische patronen op de foto’s, maar ook door de achterliggende problematiek van wereldwijde migratie, waarom mensen huis en haard verlaten.

Oerlemans schildert niet met penseel maar met sjabloon en spuitbus. Haar schilderkunst zweemt naar graffiti. De sleutel tot hun energieke effectiviteit is de lijnvoering, in het bijzonder die onnavolgbare balans tussen precisie en nonchalance, tussen spontaniteit en perfectie. Het is deze moeilijk beheersbare kwaliteit die Oerlemans poogt te vertalen naar schilderijen op groter formaat.

De voorstellingen maken de politiek persoonlijk en het persoonlijke politiek, ze brengen abstracte ontwikkelingen op het wereldtoneel terug tot menselijke schaal. Het vluchtelingenthema staat ook centraal in enkele ontwerpen voor een monument in de vorm van een gigantische teenslipper, een plan dat tot op heden niet is uitgevoerd (Refugee Monument, 2017).

In de tentoonstelling BROOS zijn schilderijen, tekeningen en sculpturen samengebracht. De schilderijen en tekeningen anticiperen niet zozeer op de misère van migranten maar eerder op de vooringenomen perceptie van het publiek. In eenvoudige composities verbeeldt Oerlemans de fragiliteit en de kracht van een bestaan dat door migratie en globalisering op drift is geraakt.  

Fragmenten uit de tekst van Dominic van den Boogerd

Installation view Hester Oerlemans | BROOS

HESTER OERLEMANS X MARIA ROOSEN x GIJS ASSMANN

Samenwerken met kunstenaars is voor Hester Oerlemans een belangrijk aspect binnen haar werk. Ze ziet zichzelf niet alleen als curator, maar ook als initiator: iemand die het mogelijk maakt om samen met kunstenaars tentoonstellingen te realiseren. 

In 2010 bouwde ze op het terrein waar haar atelier zich bevindt de projectruimte Ozean, waar ze steeds opnieuw kon experimenteren met de ruimte en waar zij bijzondere solopresentaties liet zien van internationale kunstenaars. De ruimte heeft vijf jaar bestaan en werd in 2015 onderscheiden met de prijs van de Berlijnse Senat für Kultur voor één van de beste projectruimtes in Berlijn.

Ook bij ROOF-A heeft ze in een tweede ruimte een presentatie gecreëerd waarin ze een dialoog aangaat met collega- en bevriende kunstenaars Maria Roosen en Gijs Assmann. De iconische borstenparen van Maria Roosen als gevers van leven, de Maria/Muze/Madonna van Gijs Assmann als bron van kracht en als belofte voor de toekomst en een selectie schilderijen van Hester Oerlemans waarin zij in eenvoudige composities de fragiliteit en de kracht van een bestaan dat door migratie en globalisering op drift is geraakt verbeeldt.